Adventure Game Of The Year

• Desarrollador: Mojiken
• Plataformas: PC, PS4/5, Xbox One – Series X/S y Nintendo Switch
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• Lanzamiento: 19 de Enero de 2023

Nirmala pasa los ratos libres de su todavía niñez escribiendo y diseñando la historia de la Princesa de la Estrella del Sur. De hecho, ha llegado a recrear una nave espacial en el taller que está al otro lado del río, el cual esta vez no conseguirá cruzar y que solo la ayuda de su amigo y coguionista Atma evitará que ésta termine ahogada en él. Lo siguiente es ver como el propio Atma despierta en clase tras descansar la cabeza en el pupitre. Lo futuro, es un viaje de autodescubrimiento por un recóndito enclave rural de Indonesia que difícilmente podremos olvidar…

El estudio indonesio Mojiken y la productora Toge nos retrotraen algunas décadas para enseñarnos un libro de armazón rojo capaz de bucear por los corazones de las personas e intentar desvanecer sus demonios internos. Ese curioso poder sobrenatural recae en nuestro protagonista: Atma, el adolescente que ya vislumbra el final de la secundaria junto a su novia Raya.

Puro costumbrismo. Pasear por las humildes calles de esta aventura es una dosis de sosiego para nuestras estresadas mentes. Los píxeles se fusionan con las sombras en un ejercicio de color del cual te gustaría pintar tu ciudad. Un atractivo de aparente sencillez por momentos; un lienzo arrebatador en muchos otros.

“¿Puedes distinguir la realidad… de la fantasía?”. Pronto descubriremos que Raya también posee un poder algo menos comprensible que el del libro de Atma. Como inexplicable, oscura y complicada es la retahíla de pecados y crueldades que surgen en esta melodramática aventura. La paz que alberga la posibilidad de poder acariciar —y bautizar— a la enorme cantidad de gatos con los que nos cruzamos, lidia con la ansiedad y depresión adolescente y las intenciones aviesas sufridas.

“¡Vamos a hacer una de esas cosas ahora mismo!”. Raya y Atma no quieren posponer ningún objetivo. Ansían comerse una vida que por momentos les morderá a ellos. También lo sufriremos nosotros con algún derrotero que engorda un guion al que le sobran platos de la degustación.

Y por exceso, el derroche también sitúa sus nubes sobre los puzles. Muy variados: desde agotarte con insulsos recados, a usar secuencias de comandos para someter en peleas callejeras, pasando por algún inspirado uso del inventario, para rematar medrando inesperadamente con retos muy gratos y originales. Multitud de registros; cierta seducción.

El contoneo que transmiten esas fantásticas vibraciones. El compositor indonesio Masdito Bachtiar doma a una cuadrilla de instrumentos para darle a este drama la mejor de las compañías. Virtuoso chocolate; capaz de ser amargo, dulce, duro… sin excesivos empeños.

A Space for the Unbound es volver a sentir toda la magia y crudeza de la adolescencia. Ser parte de la vida de Nirmala, Atma y Raya mientras la cabalística se divierte a nuestra costa. La aventura que quizá firmaría Makoto Shinkai pese a que faltó reto y sobró algún buceo espacial, pero nunca pasión ni atractivo. Una página más… “Te he echado de menos… bienvenida, mi otra mitad”.

• Desarrollador: Elf Games
• Plataformas: PC, PS5, Xbox Series X/S y Nintendo Switch
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• Lanzamiento: 11 de Enero de 2023

Luca, el hijo del panadero, ha desaparecido sin dejar rastro. No hacen falta pistas porque todos saben quien es el culpable: el bosque. Durante el día nadie le teme, cuando cae la noche todos le rehúyen. Ganan los rugidos. Ganan los monstruos. Gana el miedo de un pueblo que solo se atreve a susurrar. Luca no es más que la última de las muchas victorias del bosque. Luca no volverá, siendo la enésima derrota de un pueblo que se volatiliza y que no podrá resistir muchas más concesiones…

Vuelve el estudio italiano Elf Games tras obsequiar a nuestros ojos con la maravilla visual que creó tiempo atrás en su particular adaptación del cuento de La Bella Durmiente. Aquí nos encontramos con un aspecto mucho más mustio, melancólico; pero ideal para el planteamiento que nos presenta.

Silencio y tristeza. Tino y maestría gráfica para un guion que se ajusta con pasmosa soltura. Como pasmo padecemos esa deriva que no sabe avanzar, ni girar, ni sorprender. Aventura en un pozo de sosiego a la que nadie rescata. Falsa paz en un pueblo que implora quizá guerra. Una valla de dos metros nos separa del bosque. Una muralla colosal nos aleja de cualquier contienda.

Y de eso van las aventuras. Para sentirnos realizados necesitamos superar retos. A veces nos conformamos con un total de algunos. Pero nunca que provengan de unir dos puntos en un tablero, tediosos engranajes o maniobras de luces que no alumbran, si no que oscurecen un desarrollo que merecía mejores puzles. Lucy, la protagonista, es mucho menos Lucy si su destreza termina siendo cobarde, repetitiva y nada aventurera.

Tan solo la idea de adquirir esos cantos, en un mundo que necesita de esos ruegos, era la correcta. Los puzles de objetos en el inventario terminan siendo los calcetines de un vestuario que se preocupa más de los citados y desafortunados trajes. El guion de los zapatos solo maravilla en el talón y quizá en la puntera. Desaliño y falta de insolencia.

También encontramos cierto amilanamiento en una banda sonora espléndida que se pierde en la reiteración. Chocolate que sin variedad empalaga. No supo cambiar de sabor en los momentos de tensión, ni rebajar cacao en los paseos por un pueblo tan familiar como funesto. Tan trágico como cercano. Tan dulce. Tan amargo. Tan imperfecto.

Children of Silentown es el pueblo en el que los rostros de los desaparecidos decoran la plaza del pueblo. El rincón del mundo donde nadie levanta la voz por miedo a lo desconocido. Las reglas las escribe el silencio. La aventura de llevar un corsé aun demostrando por momentos que no lo necesita. Miedo al bosque. Miedo al pulso. Miedo al desafío…

• Desarrollador: WatchDaToast
• Plataformas: PC
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• Lanzamiento: 23 de Diciembre de 2022

Hace 500 años, la raza dominadora, los guardianes de todo conocimiento, observaban consternados como la sagrada librería de Velehill perdía la desigual batalla contra las llamas. Adiós a los libros, adiós a la ancestral sabiduría, adiós a uno de los pilares de su raza, adiós a parte de sus vidas…

Hoy, cinco siglos después, Hans Klöpfel nos dibuja, anima, escribe, reta y ambienta el pequeño reino de Velehill. También nos regala a Finn, ese joven corzo vibrante en el regreso al que fue su hogar. Aunque bien temprano vivirá la resignación de ver como sus padres han desaparecido y lo que fue su casa, ahora no son más que maderas a punto de desarmarse sin remedio.

Algo horrible está sucediendo en el valle. Los animales, únicos habitantes del reino, están desapareciendo a un ritmo similar al que se producen las incursiones de la repudiada raza de los lobos. Las bestias han cruzado las fronteras y solo el Rey de Velehill parece tener un plan.

Pero los problemas nunca vienen solos. Al pánico y desasosiego de no saber cómo combatir a los lobos, pronto se unirá algo aún más perturbador: la aparición casi espontánea de unos seres monstruosos… pero completamente metálicos.

Naturaleza y algunos enigmas que presumen ante nuestros ojos gracias a los gráficos de la herramienta Aseprite. Salvo en algunas transiciones, rezumarán atractivo suficiente como para apoderarse de nuestro elogio, mas viendo ese trote de Finn… y de Gwen, la lechuza.

Escandaloso personaje que llegará para quedarse, no marcharse, y bien que sumará esa pequeña lechuza a la aventura. No será el último deleite: lo de Sashenka Svetlana van Slyme (merecía citar la representación de toda su familia) será otro ejemplo más, y si pensamos en su desternillante doblaje de voz, tocará buscar en el cajón esa olvidada matrícula de honor.

Aunque para honor, el de poder disfrutar de una retahíla de puzles dignos de agradecimiento. Pura combinatoria de objetos, y en su gran mayoría, fieles a su medio. Habrá retos mínimos y otros más perversos. Pero salvo alguna mínima excepción, sientes que Hans nos comprende, o por lo menos, a los que estamos en este rinconcito de la escena.

Humor. Dejarte caer por Velehill a buen seguro que se compensará con algunas risas. Siendo cierto que mucho mérito recaerá en un excelso doblaje, muy por encima de diálogos que no darán para apuntar frases para el recuerdo. Pero divierte, y mucho. Pese a las 500 muertes que te esperan. Aquí hay grandes puzles y diversión. Quizá no haya que girar mucho más la rueda.

Beyond the Edge of Owlsgard es un viaje incesante hacia un destino repleto de esquelas. Serán una anécdota. Quizá lo contrario a lo que esta aventura en nuestro recuerdo. Una lucha de gigantes. Tres sillas en una mesa, y todas ocupadas por representativas bestias. Llevaremos la casaca con su mismo pelaje. Animales en alianza. Aventura insigne. Andanzas de enhorabuena.

• Desarrollador: Tall Story Games
• Plataformas: PC
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• Lanzamiento: 18 de Octubre de 2022

“Hola, soy Lucy… y ahora mismo estoy cayendo en picado desde el aire a 30 km/hora. Vale… en realidad estoy en mi habitación experimentando la misma pesadilla que me ha estado atormentado durante años. Lo he intentado todo. Luces relajantes, meditación, leche caliente. Incluso lo intenté con la cinta de mi padre “Ahora llamo a la calma”… (ambas caras). Nada parece funcionar. Si tan solo pudiera encontrar una manera de controlar lo que sucede dentro de mi cabeza cuando estoy dormida, podría ser capaz de tener dulces sueños… por una vez…”.

Da comienzo la realización de un sueño, el de Tall Story Games, o el de la pareja de diseñadores Tom & Emma, capaces de deleitarnos desde el primer adormecimiento, hasta el despertar de la mañana.

Pronto descubriremos la pesadilla que viene atormentando noche tras noche a nuestra protagonista. Ayudarla, obviamente será nuestro “late motiv”, en un propósito que fundirá el mundo real y el onírico, sintiendo que pocas veces fueron tan adyacentes.

Imaginen la postal. Lucy despierta —prácticamente— sola en casa; sus padres se han marchado a los campeonatos nacionales de lanzamiento de nutria y su hermano gemelo siempre está demasiado ocupado en su habitación creando “experimentos”. En esas, recibirá un e-mail inesperado: un recorte de periódico que la mantendrá más ocupada de lo que una niña de su edad desearía. ¿La noticia? Han encontrado el cadáver decapitado del director del parque temático Disleyland, donde éste fue asesinado antes de la inauguración del proyecto.

¿Por qué recibimos este e-mail? ¿Por qué lo recibimos diez años después del suceso? ¿Qué tiene que ver todo esto con nosotros? Demasiadas incógnitas para nuestra jovencísima aventurera…

Tantas incógnitas… tanto disfrute. Será un placer remediar los contratiempos de Lucy y deleitarse con sus alocadas peripecias, gozar dejándose llevar por un guion muy original a través de acertijos y puzles gratamente hilados, cuyos objetos serán capaces de viajar más allá de unos sueños dibujados en pixel que encajarán a la perfección incluso con las cuatro acciones fijas que recuperan épocas pretéritas.

Los personajes y los diálogos también destacan en su justa medida —sin caer en una excesiva verbosidad— aderezados con un toque de humor en ocasiones sarcástico, que se elevan gracias a la selección de unas voces muy apropiadas.

Lucy Dreaming es tratar de superar los mayores males de una niña: las pesadillas. Aun así, no estará tan sola. Mr. Fumble, ese osito tierno al que no solo le tocará lidiar con las mil vueltas de lavadora, será nuestro inseparable amigo. Como inseparable será el recuerdo que esta aventura dejará en nosotros y en cada uno de los aventureros —experimentados o no— que decidan sumergirse en este sueño. ¡Vamos! poneros ese cómodo pijama de rayas, y disfrutad de una aventura gráfica tan ingeniosa como divertida, tratando de no olvidar devolver a Lucy sus dulces y más profundos sueños…

• Desarrollador: Harvester Games
• Plataformas: PC
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• Lanzamiento: 2 de Diciembre de 2022

“¡Tengo buenas noticias! ¡Ha llegado una vacante y es un “big one”! ¡Lo que tú buscabas! Está al sur-oeste, un poco lejos. En la maldita nada. Pero… es un anciano que vive solo en una granja. Primeros síntomas de demencia. Todo bastante estándar. Tendrás que cocinar algo, pero nada demasiado elaborado. Ya sabes cómo proceder. Su cuidadora habitual está enferma y necesitan a alguien que vigile al pobre hombre hasta que regrese… “.

Los hermanos Michalski regresan a la aventura gráfica con todas y cada una de las señas de identidad inherentes a su trayectoria. La envoltura visual mejora obra tras obra, pero se perpetúan los personajes articulados, la atmósfera funesta y la decadencia de cualquier ubicación que visitemos.

También persevera su mecánica más representativa: el estricto “scroll” lateral que desestima cualquier tipo de profundidad. Ello no impide que esta aventura sobreexplote una vertiente agresiva —puro “survival”— que se torna excesiva, equívoca y por momentos totalmente fuera de lugar, a base de desenfundar el arma contra amorfas criaturas que ni tan siquiera en un inframundo logran manifestarse con naturalidad.

“No puedo. Ha surgido algo. Lo siento” Angelene Weather rechazará la oferta con la que iniciamos estas escuetas líneas. Suicidarse luce más en el orden de prioridades. Un cáncer terminal de pulmón ha ganado la batalla mental que ya cobró ventaja con el fallecimiento prematuro de su marido dos años atrás. Pero la vieja viga querrá otro final. Al igual que lo que ocurra en la lejana granja del condado de Devon… y por descontado, en Burnhouse Lane.

Una oportunidad perdida. Pese a esta interesantísima base argumental, Angie no consigue transmitir ni una décima parte de lo que logró —involuntariamente— Susan Ashworth. Siendo casi peyorativo por nuestra parte, tampoco logra sembrar la emoción de Laura Wood. Y de eso va —casi— todo. Llueven las anheladas emociones, tiramos el paraguas a la basura y ninguna gota cala en la piel. Frustrante; la tenaz crueldad de la expectativa.

Puzles para casi todo tipo de comensales. A los citados lances sangrientos sumamos tímidos retos a solventar con nuestro inventario, escollos vestidos de engranajes grasientos y alguna que otra palanca, hacer sándwiches para George, la inexplicable fuerza sobrehumana que tiene Angie de arrollar muros de ladrillos, y un largo etcétera. Eso sí, la mención especial será para la fascinante colaboración de varios gatos que aportan habilidades muy atractivas a nuestro repertorio de talentos. Muchas artes, lejos de la excelencia.

Como tampoco vive en la majestuosidad la parte musical, o por lo menos, al igual que con las sensaciones, lejos del nivel de obras anteriores de Harvester Games. Sí cabe destacar las altas cotas que alcanzan la mayoría de las voces que disfrutamos en el doblaje; mérito extra por ser un desarrollo extenso, volviendo a lamentar, por el contrario, el desapego de unas líneas de diálogo difícilmente conmovedoras.

Burnhouse Lane sufre la comparación frente a una de las mejores aventuras gráficas de todos los tiempos: The Cat Lady. Aun así, ha sido un placer ayudar a Angie, cuidar de George, soportar a Ciaran o comprender a Jenny. No cabe decir que Rem Michalski siempre nos muestra la peor cara del ser humano mientras nos instruye a buscar la luz en cada uno de ellos. “La vida decidió que todavía no era suficiente, y volvió por lo que faltaba”. Lo adaptamos: Nunca tendremos suficientes aventuras de este estudio. Vuelvan y no se marchen nunca.

• Desarrollador: Epic Llama Games
• Plataformas: PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox SeriesX y Nintendo Switch
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• Lanzamiento: 12 de octubre de 2022

Vinny está castigado. Nada relevante. Aceptar la autoridad familiar no entra en sus planes, al igual que sus amigos corroboran su osadía con los mensajes de texto al móvil de antaño: las piedrecitas en el cristal de la ventana. El arquero es Nick, y viene con tres palabras clave que harán que una noche cualquiera se convierta en la mayor de las aventuras: chicas desnudas en televisión.

Desde Córdoba, Argentina, nos llega la segunda aventura gráfica que desarrolla el estudio Epic Llama tras la pintoresca Darkestville Castle. Sin embargo, esta vez nos demuestran, que también tienen el talento de vestir una aventura con cientos de píxeles y una banda sonora —en cualquiera de sus versiones— que, salvo por algunas transiciones, le sienta como un inmaculado guante.

Derrota de algunos de nuestros prejuicios. De inicio fue imposible limpiar nuestras gafas de las manchas que Stranger Things salpicó. Los 80’, la preadolescencia a lomos de horteras bicis, los acordes electrónicos y una historia que trasciende lo terrenal. Éramos el comensal al que le traen el vino equivocado para acompañar el pescado, para terminar, siendo el paladar agradecido que siempre volverá a ese lugar. Tambores de victoria… sin paliativos.

“Mi plan era ver chicas desnudas en la tele” Vinny y Nick confían en el talento de las gafitas de Tony para disfrutar de una noche de pecado, hasta la fulgurante aparición de una bola de fuego llovida del cielo que se estrelló en los bosques de Planicies del Sur. Prioridades. A ojos de unos chavales, los extraterrestres son más sexys que cualquier brillante chica. Y más si éste dispara rayos láser.

Un peligroso alien anda suelto. Previsible que nadie nos creerá, salvo El Toro. Aunque confiar nuestra suerte en el estereotipo de tipo duro que malvive en una caravana, pueda llegar a ser una clara apuesta a determinar con una moneda al aire. Lo resolveremos nosotros. Así como todos y cada uno de lo puzles. Siendo algunos de merecido aplauso cual ariete que capitanea esta aventura.

“Nadie quiere ver a niños teniendo aventuras locas. Suelen ser molestos”. Incorrecto. Lo inconcebible, sin llegar obviamente a lo molesto, son algunas de las frases que no encajan en su edad. Como ilógico es el poco partido que se extrae de la perpetua compañía de Tony y Nick. Y como excesivas son las referencias: estamos en los 80’, pero mucho hielo estropea el sabor de la Coca-Cola. Exceso, en una escasez de defectos.

Una guerra a tres bandas. Hay noches que pueden llegar a ser eternas, y en esta, el sol reservará su aparición para evitar ser parte de una confrontación que implicará a tres comandos, siendo uno, el tridente de chavales con cuartel general en la casita del árbol y como arma, la vitalidad y energía que solo esa edad te puede dar.

Unusual Findings es volver a la blanca maldad de las gamberradas que todos rememoramos en las reuniones de amigos. También, el contoneo involuntario de cabeza y hombros mientras juegas y, a lo mollar, una historia cliché repleta de buenos puzles y algunos diálogos picantes —estos sí— que engrandecen la experiencia. La experiencia de ser chavales sin ataduras. La atadura de salvar el planeta. En solo una noche. Tan solo, en una gran aventura.

• Desarrollador: Electrocosmos
• Plataformas: PC
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• Lanzamiento: 5 de octubre de 2022

“Estimado profesor: le escribo desde Wippra, un pueblo de Alemania Central. Aquí la peste nos ha afectado con gran crudeza, y el pueblo carece de médicos cualificados. Así pues, me han enviado a Wippra para ayudar a los afligidos. Hoy era mi primer día en el hospital del convento del pueblo. Como médico de la peste, he tenido que dar el pésame a muchos padres, hijos y familiares cuando no se podía hacer nada más por sus seres queridos. Mas creo haber descubierto la causa de esta plaga…”

El diseñador Alexander Leps nos retrotrae a una de las épocas más crudas de la Edad Media. Durante gran parte del siglo XIV, la peste negra se convertía en la homicida invisible que sentenciaba la vida de millones de personas; primero en Asia, propagándose tiempo después en Europa, e incluso África.

También en Wippra. Donde posa actualmente el territorio alemán, la pandemia de peste bubónica arrasó como un tsunami. Fiebres, hemorragias incontrolables, gangrena… síntomas, a la postre letales, que tan solo unos días, u horas, podían conseguir soportar.

Y en nuestra aventura, será el doctor Oswald Keller el encargado de dar esperanza a las almas del poblado de Wippra. Siempre que la escasa ciencia lo faculte. Siempre que la salubridad no pierda la enésima batalla. Siempre que la iglesia lo permita. Siempre que el pueblo no demuestre su mayor virtud: la ineptitud. La aventura acierta sobremanera en mostrarnos los escasos recursos disponibles. Te sitúa allí. Soberbio viaje.

Los puzles a los que se enfrenta Oswald son exactamente los que quizá un vademécum resolvería. Es un doctor que trata a enfermos de peste, y de ello trata la gran mayoría de entuertos a zanjar. Hay que salvar vidas. Si bien no sea necesario subrayar, que algunos dolores también provengan, y en la actualidad bien lo estamos sufriendo, del borreguismo de la plebe.

La plebe de pixel robusto. El apartado artístico prescinde de rostros que no requiere para conseguir mostrar ciertas expresiones; cierta amargura. O toda la existente en este mundo. Sumamos, que la —acertada— banda sonora bien alimenta ese sufrimiento. No asomará la prosperidad en esta aventura, y aún así echamos de menos algunas voces afligidas, que hubieran potenciado aún más la angustia de vivir en la época equivocada.

The Plague Doctor of Wippra es repasar la lección de historia que hace pocas fechas revivimos en su versión más amable. En esas circunstancias la rigurosidad debería ser el caballo ganador. Bien lo sabrá Oswald; quien tendrá que ser estricto con los procesos. Con los puzles. Con la vida en el momento que menos cotiza. Carros de cadáveres. Montañas de empatía.

• Desarrollador: Caligari Games
• Plataformas: PC
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• Lanzamiento: 15 de septiembre de 2022

“Perdóname, cariño, pero debo condenarte a una eternidad de olvido. Tras la noche vendrá el día, tras el invierno, la primavera. Pero la verdad permanecerá inalterada: el hombre es una criatura predecible y de corta vida y, por lo tanto, débil. Ciertamente, se te pueden ocurrir muchas excusas para justificar lo que vas a hacer. Ya sean los celos, el aburrimiento o la arrogancia. Sea lo que sea lo que te empuje a dar el paso decisivo, a partir de este mismo momento nunca te librarás del miedo…”

El estudio Caligari Games nos revela el limbo que se esconde en Whateverland, una ciudad donde campan las personas más miserables que habitan en el mundo y ahora Vincent será su último inquilino en aterrizar. Todos fueron elegidos por un gran pecado cometido. El de Vincent, nuestro protagonista, el de intentar robar un valioso collar que solo la bruja Beatrice pudo evitar que se consumara tal desmán. Bienvenido seas pues; póngase cómodo y disfrute de su condena.

Quizá sea natural: si te encierran contra tu voluntad, no existe más justicia y propósito que el de querer escapar. Mas siendo un ladrón, salir de Whateverland será la única voluntad, y el plan, el de localizar a la soberana hechicera; supuestamente el único ser con poderes suficientes de revertir la inapelable potestad ya sufrida.

Deambular en un marco crudo, pero atractivo. Un trazo tan abstracto como resultón. El diseño de los personajes es certeramente horrible en contrapunto con unos decorados que, sin querer desear alguno de fondo de pantalla, sí terminarán seduciendo… a su manera. Tal y como lo hace Vincent, el taciturno.

Porque Vincent es inteligente, avispado, hábil… como todo ladrón de múltiples talentos. Aunque la mecánica imperturbable de la aventura apenas le requiera usar algunos de ellos. Siete fragmentos de un manuscrito separan a nuestro protagonista de poder invocar la presencia de la bruja y, para conseguirlos, dispondrá de dos caminos. Dos rutas. Dos elecciones. Dos desafíos que convergen en el punto de convencer a cada uno de los siete propietarios de los fragmentos de que, en nuestras manos de ladrón, el preciado cacho de papel encajará mejor. De algo servirá. Lástima que ambas sendas encajen tan poco en nuestra necesidad.

La posible coartada de que no hay puzles más acordes a un ladrón que los de abrir cerraduras y mecanismos inviables con tu meticuloso estuche de ganzúas, limas y destornilladores, no convencerá a muchos. Pocos disfrutan del segundo vaso de agua. La aventura gráfica no puede escamotear de la dieta esos objetos y sus equivalentes puzles que llenan los bolsillos insondables que tanto motivan al aventurero. La mochila es más incómoda de llevar si está vacía. Y de engranajes nunca se llenará.

“No importa el número de veces que respiras, sino el número de momentos que te dejan sin aliento”. Por fortuna Whateverland escondía una riqueza mayor de la que pudiera conseguir robar Vincent: las conversaciones. Escuetas y divertidas chácharas con Zachary, Lily y su alejada hermana Rose, François, Louis y algunos vecinos más, pero la fascinación llegará en la compañía de Nick; cualquier parloteo en el club Arabesco resulta por momentos fascinante, mas si los entremezclas con los versos de Eddie al micrófono cual hilo musical. Maestría. Y de parte de los que estamos al otro lado de la pantalla, toda la gratitud.

Whateverland es una prisión que se torna tan cautivante como la palabra libertad. Buscamos las respuestas que solo la bruja Beatrice parece podernos dar. Una ventana en la que asoman las almas desdichadas. Un ser purgado. Anhelar huir sin saber si estábamos mejor donde queremos ir. Escapar de nadie. Ser nadie. Quizá, escapar de uno mismo. Huir de ti.

• Desarrollador: Cowcat
• Plataformas: PC
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• Lanzamiento: 26 Agosto de 2022

“¿Necesita mis servicios?” Brok al otro lado del teléfono para prestar asistencia como detective privado… ¡¡¡y fontanero!!! Cualquier encargo se atiende con un “sí”, si la retribución implica el dinero necesario para cuidar de su hijastro —Graff— y sobrevivir en el estercolero en el que se ha tornado el barrio “slumer”. Sobrevivir, sí, por perdurar en un mundo que te desprecia. Es la condición humana. Y también, la determinación de Brok.

El estudio francés Cowcat, con Fabrice Breton a los mandos, vuelve a equiparse para la aventura con Brok the Investigator, la impactante obra que vincula géneros tan dispares como el Beat’m Up o las pequeñas trazas que asoman de los RPG de Acción, con el concepto más clásico de la aventura gráfica.

“He aprendido a no culpar al destino. Si no, lo haría siempre…”. Pronto descubriremos la vida tan dura que evidencian los primeros pasos de Brok. Su pareja, Lia, perdió la vida 5 años atrás, siendo criar y tratar con Graff el puzle más complejo de la aventura. El entorno tampoco ayuda. Los barrios bajos parecen un cementerio de seres que aún respiran… o ni siquiera eso, ya que la polución es tan extrema que cualquier habitante de la zona slumer debe ingerir una pastilla diaria para paliar los efectos de la contaminación.

Solo el Domo, la zona elitista del país que se refugia bajo una cúpula desde el inicio de la postguerra, consigue sobrevivir y prevenirse de dicha polución… y a través de una frontera impenetrable, de la “raza” slumer.

Pero hay muchos más peligros. Salir de casa se convierte en una heroicidad, sea por las facturas que rebosan en el buzón —y que habrá que pagar con el dinero que recaudemos durante la aventura—, o por el asalto que las macarras ratas que aparecen en cualquier callejón, intentan perpetrar.

“Todas las monedas tienen dos caras”. La aventura, a modo simplista, queda definida por las dos caras, y métodos, que puede ofrecer Brok. Pronto nos enseñan a pelear, a enlazar combos, a restablecernos tras una paliza sufrida… llegando al punto de que algunos puzles podrás resolverlos con el ingenio y el uso de objetos de tu inventario o, como ya intuyes, con una sucesión de buenos golpes.

Tu nivel de experiencia se eleva tras cada pelea mientras recoges las monedas que resolverán muchos de tus problemas. Evolucionas al ritmo que lo hace la aventura. Aparecen todos los registros de puzles existentes: combinación de objetos, interrogatorios, los ominosos rompecabezas de piezas, teclas, números, letras… ¡¡¡¡cables!!!! Error por exceso. Hay que citar bastante más a Mies van der Rohe.

Abanico amplio de derivas. Inabordables posibilidades de desenlace. El excelso trabajo en la confección de la personalidad y el carácter de Brok contrasta con la poca personalidad de huir de un guion que rebose identidad, aun remarcando que su trasfondo es loable, cariñoso incluso. Cobardía y gallardía en un mismo diseño. Pero ensalzable. Y de ello se ha de disfrutar.

Como disfrute ha resultado completar este extenso desarrollo mientras contemplamos el agradable aspecto gráfico que solo han sido capaz de enturbiar esos inexplicables diseños de robots que ya queremos intentar olvidar. Por otro lado, cierto deleite el que resulta su doblaje que ayuda a empatizar aún más con la figura de nuestro ya inolvidable protagonista.

Brok the Investigator es trasladarnos a un futuro tan lejano que ni el propio autor ha podido lograr localizar. Una fusión de géneros que no consigue armonizar. Dejará insatisfechos a los más fundamentalistas. Oda para quien quiera experimentar. Nosotros nos quedaremos con Brok. Cocodrilo o caimán. Nos da exactamente igual. Estrella. Capaz de comerse la pantalla en el sentido más maravilloso. Bienvenido a la aventura gráfica lagarto. Ha sido un placer.